Brasil - Cultura

La cultura central de Brasil se deriva de la cultura portuguesa, debido a sus fuertes lazos coloniales con el Imperio portugués. Entre otras influencias, los portugueses introdujeron el idioma portugués, el catolicismo romano y los estilos arquitectónicos coloniales. Sin embargo, la cultura también estuvo fuertemente influenciada por las culturas y tradiciones africanas, indígenas y no portuguesas europeas. Algunos aspectos de la cultura brasileña fueron influenciados por las contribuciones de inmigrantes italianos, alemanes y otros europeos, así como japoneses, judíos y árabes que llegaron en grandes cantidades al sur y sureste de Brasil durante los siglos XIX y XX. Los indígenas amerindios influyeron en el idioma y la cocina de Brasil; y los africanos influyeron en el idioma, la cocina, la música, la danza y la religión.

El arte brasileño se ha desarrollado desde el siglo XVI en diferentes estilos que van desde el barroco (el estilo dominante en Brasil hasta principios del siglo XIX) hasta el romanticismo, el modernismo, el expresionismo, el cubismo, el surrealismo y el abstraccionismo. El cine brasileño se remonta al nacimiento del medio a fines del siglo XIX y ha ganado un nuevo nivel de reconocimiento internacional desde la década de 1960.

La arquitectura de Brasil está influenciada por Europa, especialmente Portugal. Tiene una historia que se remonta 500 años a la época en que Pedro Cabral descubrió Brasil en 1500. La arquitectura colonial portuguesa fue la primera ola de arquitectura en ir a Brasil. Es la base de toda la arquitectura brasileña de los siglos posteriores. En el siglo XIX, durante la época del Imperio de Brasil, Brasil siguió las tendencias europeas y adoptó la arquitectura neoclásica y del renacimiento gótico. Luego, en el siglo XX, especialmente en Brasilia, Brasil experimentó con la arquitectura modernista.

La arquitectura colonial de Brasil data de principios del siglo XVI, cuando Brasil fue explorado, conquistado y colonizado por los portugueses. Los portugueses construyeron una arquitectura que les era familiar en Europa en su objetivo de colonizar Brasil. Construyeron arquitectura colonial portuguesa que incluía iglesias, arquitectura cívica, incluidas casas y fortalezas en ciudades brasileñas y en el campo. Durante el siglo XIX, la arquitectura brasileña vio la introducción de más estilos europeos en Brasil, como la arquitectura neoclásica y el renacimiento gótico. Esto generalmente se mezcló con las influencias brasileñas de su propia herencia que produjeron una forma única de arquitectura brasileña. En la década de 1950, la arquitectura modernista se introdujo cuando Brasilia se construyó como una nueva capital federal en el interior de Brasil para ayudar a desarrollar el interior. El arquitecto Oscar Niemeyer idealizó y construyó edificios gubernamentales, iglesias y edificios cívicos en el estilo modernista.

La música de Brasil se formó principalmente a partir de la fusión de elementos europeos y africanos. Hasta el siglo XIX, Portugal era la puerta de entrada a la mayoría de las influencias que construyeron la música brasileña, aunque muchos de estos elementos no eran de origen portugués, sino generalmente europeos. El primero fue José Maurício Nunes García, autor de piezas sagradas con influencia del clasicismo vienés. La principal contribución del elemento africano fue la diversidad rítmica y algunos bailes e instrumentos que tuvieron un papel más importante en el desarrollo de la música popular y el folk, floreciendo especialmente en el siglo XX.

La música popular desde finales del siglo XVIII comenzó a mostrar signos de formar un sonido característicamente brasileño, con la samba considerada la más típica y en la lista del patrimonio cultural de la UNESCO. Maracatu y Afoxê son dos tradiciones musicales afrobrasileñas que se han popularizado por su aparición en los Carnavales brasileños anuales. El deporte de la capoeira generalmente se juega con su propia música conocida como música de capoeira, que generalmente se considera un tipo de música popular de llamada y respuesta. Forró es un tipo de música folklórica prominente durante la Festa Junina en el noreste de Brasil. Jack A. Draper III, profesor de portugués en la Universidad de Missouri, argumenta que Forró se utilizó como una forma de dominar los sentimientos de nostalgia por un estilo de vida rural.

Choro es un estilo instrumental de música muy popular. Sus orígenes se encuentran en el siglo XIX en Río de Janeiro. A pesar del nombre, el estilo a menudo tiene un ritmo rápido y alegre, caracterizado por virtuosismo, improvisación, modulaciones sutiles y lleno de sincopación y contrapunto. Bossa nova es también un conocido estilo de música brasileña desarrollado y popularizado en las décadas de 1950 y 1960. La frase “bossa nova” significa literalmente “nueva tendencia”. Una fusión lírica de samba y jazz, bossa nova adquirió un gran número de seguidores a partir de la década de 1960.

La literatura brasileña se remonta al siglo XVI, a los escritos de los primeros exploradores portugueses en Brasil, como Pêro Vaz de Caminha, llenos de descripciones de fauna, flora y comentarios sobre la población indígena que fascinaron a los lectores europeos.

Brasil produjo obras significativas en el romanticismo: novelistas como Joaquim Manuel de Macedo y José de Alencar escribieron novelas sobre el amor y el dolor. Alencar, en su larga carrera, también trató a los pueblos indígenas como héroes en las novelas indigenistas O Guarani, Iracema y Ubirajara. Machado de Assis, uno de sus contemporáneos, escribió en prácticamente todos los géneros y continúa ganando prestigio internacional de los críticos de todo el mundo.

El modernismo brasileño, evidenciado por la Semana del Arte Moderno en 1922, estaba preocupado por una literatura vanguardista nacionalista, mientras que el posmodernismo trajo una generación de poetas distintos como João Cabral de Melo Neto, Carlos Drummond de Andrade, Vinicius de Moraes, Cora. Coralina, Graciliano Ramos, Cecília Meireles y escritores internacionalmente conocidos que tratan temas universales y regionales como Jorge Amado, João Guimarães Rosa, Clarice Lispector y Manuel Bandeira.

La cocina brasileña varía mucho según la región, lo que refleja la mezcla variada de poblaciones indígenas e inmigrantes del país. Esto ha creado una cocina nacional marcada por la preservación de las diferencias regionales. Ejemplos son Feijoada, considerado el plato nacional del país; y alimentos regionales como beiju, feijão tropeiro, vatapá, moqueca, polenta (de la cocina italiana) y acarajé (de la cocina africana).

La bebida nacional es el café y la cachaça es el licor nativo de Brasil. La cachaça se destila de la caña de azúcar y es el ingrediente principal del cóctel nacional, Caipirinha.

Una comida típica consiste principalmente en arroz y frijoles con carne de res, ensalada, papas fritas y un huevo frito. A menudo, se mezcla con harina de yuca (farofa). Las papas fritas, la yuca frita, el plátano frito, la carne frita y el queso frito se comen muy a menudo en el almuerzo y se sirven en la mayoría de los restaurantes típicos. Los bocadillos populares son pastel (un pastel frito); coxinha (una variación de croquete de pollo); pão de queijo (pan de queso y harina de yuca / tapioca); pamonha (pasta de maíz y leche); esfirra (una variación de la masa libanesa); kibbeh (de la cocina árabe); empanada (pastelería) y empada, pequeños pasteles de sal rellenos de camarones o palmito.

Brasil tiene una variedad de postres como brigadeiros (bolas de dulce de chocolate), bolo de rolo (pastel con goiabada), cocada (dulce de coco), beijinhos (trufas de coco y clavo) y romeu e julieta (queso con goiabada). El maní se usa para hacer paçoca, rapadura y pé-de-moleque. Las frutas comunes locales como açaí, cupuaçu, mango, papaya, cacao, anacardo, guayaba, naranja, lima, maracuyá, piña y ciruela de cerdo se convierten en jugos y se usan para hacer chocolates, paletas de hielo y helados.

La industria cinematográfica brasileña comenzó a fines del siglo XIX, durante los primeros días de la Belle Époque. Si bien hubo producciones cinematográficas nacionales a principios del siglo XX, películas estadounidenses como Río el Magnífico se hicieron en Río de Janeiro para promover el turismo en la ciudad. Las películas Limite (1931) y Ganga Bruta (1933), esta última producida por Adhemar Gonzaga a través del prolífico estudio Cinédia, fueron mal recibidas en el lanzamiento y fracasaron en la taquilla, pero son aclamadas hoy en día y ubicadas entre las mejores películas brasileñas de todo el tiempo. La película inacabada de 1941 It’s All True se dividió en cuatro segmentos, dos de los cuales fueron filmados en Brasil y dirigidos por Orson Welles; Originalmente se produjo como parte de la Política de Buen Vecino de los Estados Unidos durante el gobierno del Estado Novo de Getúlio Vargas.

Durante la década de 1960, el movimiento Cinema Novo saltó a la fama con directores como Glauber Rocha, Nelson Pereira dos Santos, Paulo Cesar Saraceni y Arnaldo Jabor. Las películas de Rocha Deus e Diabo na Terra do Sol (1964) y Terra em Transe (1967) se consideran algunas de las más grandes e influyentes en la historia del cine brasileño.

Durante la década de 1990, Brasil experimentó un aumento del éxito crítico y comercial con películas como O Quatrilho (Fábio Barreto, 1995), O Que É Isso, Companheiro? (Bruno Barreto, 1997) y Central do Brasil (Walter Salles, 1998), todos los cuales fueron nominados para el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera, este último recibió una nominación a Mejor Actriz por Fernanda Montenegro. La película del crimen de 2002 City of God, dirigida por Fernando Meirelles, fue aclamada por la crítica, con un 90% de Rotten Tomatoes, incluida en la lista de las mejores películas de la década de Roger Ebert y recibiendo cuatro nominaciones a los premios de la Academia en 2004, incluido el de Mejor director. Los festivales de cine notables en Brasil incluyen los Festivales Internacionales de Cine de São Paulo y Río de Janeiro y el Festival Gramado.

El teatro en Brasil tiene sus orígenes en el período de expansión jesuita cuando el teatro se utilizó para la difusión de la doctrina católica en el siglo XVI. En los siglos XVII y XVIII, los primeros dramaturgos que aparecieron en la escena de la derivación europea fueron para actuaciones judiciales o privadas. Durante el siglo XIX, el teatro dramático ganó importancia y grosor, cuyo primer representante fue Luis Carlos Martins Peña (1813-1848), capaz de describir la realidad contemporánea. Siempre en este período se impuso la comedia de vestuario y producción cómica. Importante, también en el siglo XIX, fue también el dramaturgo Antônio Gonçalves Dias. También hubo numerosas óperas y orquestas. El director de orquesta brasileño Antônio Carlos Gomes se hizo conocido internacionalmente con óperas como Il Guarany. A finales del siglo XIX, las dramaturgias orquestadas se hicieron muy populares y fueron acompañadas con canciones de artistas famosos como la directora Chiquinha Gonzaga.

Ya a principios del siglo XX había presencia de teatros, empresarios y compañías de actores, pero paradójicamente la calidad de los productos se tambaleó, y solo en 1940 el teatro brasileño recibió un impulso de renovación gracias a la acción de Paschoal Carlos Magno y la de sus alumnos. teatro, el grupo de comediantes y los actores italianos Adolfo Celi, Ruggero Jacobbi y Aldo Calvo, fundadores del Teatro Brasileiro de Comedia. A partir de la década de 1960 asistió a un teatro dedicado a cuestiones sociales y religiosas y al florecimiento de las escuelas de arte dramático. Los autores más destacados en esta etapa fueron Jorge Andrade y Ariano Suassuna.

La pintura brasileña surgió a fines del siglo XVI, influenciada por el barroco, el rococó, el neoclasicismo, el romanticismo, el realismo, el modernismo, el expresionismo, el surrealismo, el cubismo y el abstraccionismo, lo que lo convierte en un importante estilo de arte llamado arte académico brasileño. La Missão Artística Francesa (Misión Artística Francesa) llegó a Brasil en 1816 proponiendo la creación de una academia de arte inspirada en la respetada Academia de Bellas Artes, con cursos de graduación para artistas y artesanos para actividades como modelado, decoración, carpintería y otros. y trayendo artistas como Jean-Baptiste Debret.

Tras la creación de la Academia Imperial de Bellas Artes, los nuevos movimientos artísticos se extendieron por todo el país durante el siglo XIX y luego el evento llamado Semana del Arte Moderno rompió definitivamente con la tradición académica en 1922 y comenzó una tendencia nacionalista que fue influenciada por las artes modernistas. Entre los pintores brasileños más conocidos se encuentran Ricardo do Pilar y Manuel da Costa Ataíde (barroco y rococó), Victor Meirelles, Pedro Américo y Almeida Junior (romanticismo y realismo), Anita Malfatti, Ismael Nery, Lasar Segall, Emiliano di Cavalcanti, Vicente do Rego Monteiro y Tarsila do Amaral (expresionismo, surrealismo y cubismo), Aldo Bonadei, José Pancetti y Cândido Portinari (modernismo).

El deporte más popular en Brasil es el fútbol. El equipo nacional masculino brasileño está clasificado entre los mejores del mundo según el Ranking Mundial de la FIFA, y ha ganado el torneo de la Copa del Mundo un récord cinco veces.

Voleibol, baloncesto, automovilismo y artes marciales también atraen a un gran público. El equipo nacional de voleibol masculino de Brasil, por ejemplo, actualmente posee los títulos de la Liga Mundial, la Gran Copa Mundial de Campeones, el Campeonato Mundial y la Copa Mundial. En las carreras de autos, tres pilotos brasileños han ganado el campeonato mundial de Fórmula Uno ocho veces.

Algunas variaciones deportivas tienen su origen en Brasil: el fútbol playa, el fútbol sala (fútbol sala) y el footvolley surgieron en Brasil como variaciones del fútbol. En artes marciales, los brasileños desarrollaron Capoeira, Vale tudo y Jiu-jitsu brasileño.

Brasil ha acogido varios eventos deportivos internacionales de alto perfil, como la Copa Mundial de la FIFA 1950 y recientemente ha acogido la Copa Mundial de la FIFA 2014 y la Copa América 2019. El circuito de São Paulo, el Autódromo José Carlos Pace, acoge el Gran Premio anual de Brasil. São Paulo organizó los IV Juegos Panamericanos en 1963, y Río de Janeiro fue sede de los XV Juegos Panamericanos en 2007. El 2 de octubre de 2009, Río de Janeiro fue seleccionado para organizar los Juegos Olímpicos y los Juegos Paralímpicos de 2016, convirtiéndose en el primer Sur Ciudad estadounidense para albergar los juegos y segunda en América Latina, después de Ciudad de México. Además, el país fue sede de las Copas Mundiales de Baloncesto FIBA ​​en 1954 y 1963. En el evento de 1963, el equipo nacional de baloncesto de Brasil ganó uno de sus dos títulos de campeonato mundial.