Grecia - Cultura

La cultura de Grecia ha evolucionado a lo largo de miles de años, comenzando en la Grecia micénica y continuando notablemente en la Grecia clásica, a través de la influencia del Imperio romano y su continuación oriental griega, el Imperio romano romano o bizantino oriental. Otras culturas y naciones, como los estados latinoamericanos y francos, el Imperio otomano, la República veneciana, la República genovesa y el Imperio británico también han dejado su influencia en la cultura griega moderna, aunque los historiadores atribuyen a la Guerra de Independencia griega la revitalización de Grecia. y dar a luz a una entidad única y cohesiva de su cultura multifacética.

En la antigüedad, Grecia era el lugar de nacimiento de la cultura occidental. Las democracias modernas tienen una deuda con las creencias griegas en el gobierno del pueblo, el juicio por jurado y la igualdad ante la ley. Los antiguos griegos fueron pioneros en muchos campos que dependen del pensamiento sistemático, incluida la biología, la geometría, la historia, la filosofía, la física y las matemáticas. Introdujeron formas literarias tan importantes como la poesía épica y lírica, la historia, la tragedia y la comedia. En su búsqueda del orden y la proporción, los griegos crearon un ideal de belleza que influyó fuertemente en el arte occidental.

La producción artística en Grecia comenzó en las civilizaciones prehistóricas pre-griegas de las Cícladas y minoicas, ambas influenciadas por las tradiciones locales y el arte del antiguo Egipto.

Hubo varias tradiciones de pintura interconectadas en la antigua Grecia. Debido a sus diferencias técnicas, experimentaron desarrollos algo diferenciados. No todas las técnicas de pintura están igualmente bien representadas en el registro arqueológico. La forma de arte más respetada, según autores como Plinio o Pausanias, eran pinturas individuales móviles sobre tablas de madera, descritas técnicamente como pinturas de paneles. Además, la tradición de la pintura mural en Grecia se remonta al menos a la Edad de Bronce minoica y micénica, con la lujosa decoración al fresco de sitios como Knossos, Tiryns y Micenas. Gran parte de la escultura figurativa o arquitectónica de la antigua Grecia fue pintada de colores. Este aspecto de la cantería griega se describe como policromado.

La escultura griega antigua estaba compuesta casi por completo de mármol o bronce; Con el bronce fundido convirtiéndose en el medio favorito para las principales obras de principios del siglo quinto. Tanto el mármol como el bronce son fáciles de formar y muy duraderos. Las esculturas criselefantinas, utilizadas para imágenes de culto del templo y obras de lujo, usaban oro, con mayor frecuencia en forma de hoja y marfil para todas o partes (caras y manos) de la figura, y probablemente gemas y otros materiales, pero eran mucho menos comunes, y solo fragmentos han sobrevivido. A principios del siglo XIX, la excavación sistemática de sitios griegos antiguos había producido una gran cantidad de esculturas con rastros de superficies notablemente multicolores. No fue hasta los hallazgos publicados por el arqueólogo alemán Vinzenz Brinkmann a fines del siglo XX, que la pintura de esculturas griegas antiguas se convirtió en un hecho establecido.

La producción artística continuó también durante la era bizantina. La característica más destacada de esta nueva estética fue su carácter “abstracto” o antinaturalista. Si el arte clásico estuvo marcado por el intento de crear representaciones que imitaran la realidad lo más cerca posible, el arte bizantino parece haber abandonado este intento en favor de un enfoque más simbólico. La pintura bizantina se concentró principalmente en iconos y hagiografías. El arte macedonio (bizantino) fue la expresión artística del renacimiento macedonio, una etiqueta que a veces se usa para describir el período de la dinastía macedonia del Imperio bizantino (867-1056), especialmente el siglo X, que algunos estudiosos han visto como una época de mayor interés en la erudición clásica y la asimilación de motivos clásicos en obras de arte cristianas.

Las escuelas de arte post bizantinas incluyen la escuela cretense y la escuela heptanesa. El primer movimiento artístico en el Reino griego puede considerarse el arte académico griego del siglo XIX (Escuela de Munich). Los pintores griegos modernos notables incluyen Nikolaos Gyzis, Georgios Jakobides, Theodoros Vryzakis, Nikiforos Lytras, Konstantinos Volanakis, Nikos Engonopoulos y Yannis Tsarouchis, mientras que algunos escultores notables son Pavlos Prosalentis, Ioannis Kossos, Leonidas Drosis, Georgios Bonanos y Yannoulis Chalepas.

La arquitectura de la antigua Grecia fue producida por los antiguos griegos (Hellenes), cuya cultura floreció en el continente griego, las islas del Egeo y sus colonias, durante un período comprendido entre aproximadamente el 900 a. C. hasta el siglo I d. C., con las primeras obras arquitectónicas restantes. de alrededor del año 600 a. C. El vocabulario formal de la arquitectura griega antigua, en particular la división del estilo arquitectónico en tres órdenes definidas: la Orden dórica, la Orden jónica y la Orden corintia, debía tener un profundo efecto en la arquitectura occidental de períodos posteriores.

La arquitectura bizantina es la arquitectura promovida por el Imperio Bizantino, también conocido como el Imperio Romano del Este, que dominó Grecia y el mundo de habla griega durante la Edad Media. El imperio perduró durante más de un milenio, influyendo dramáticamente en la arquitectura medieval en toda Europa y el Cercano Oriente, y convirtiéndose en el principal progenitor de las tradiciones arquitectónicas renacentistas y otomanas que siguieron a su colapso.

Después de la independencia griega, los arquitectos griegos modernos intentaron combinar elementos y motivos tradicionales griegos y bizantinos con los movimientos y estilos de Europa occidental. Patras fue la primera ciudad del estado griego moderno en desarrollar un plan de la ciudad. En enero de 1829, Stamatis Voulgaris, un ingeniero griego del ejército francés, presentó el plan de la nueva ciudad al Gobernador Kapodistrias, quien lo aprobó. Voulgaris aplicó la regla ortogonal en el complejo urbano de Patras.

Dos géneros especiales pueden considerarse la arquitectura de las Cícladas, con casas de color blanco, en las Cícladas y la arquitectura epirótica en la región de Epiro.

Después del establecimiento del Reino griego, la arquitectura de Atenas y otras ciudades fue influenciada principalmente por la arquitectura neoclásica. Para Atenas, el primer rey de Grecia, Otto de Grecia, encargó a los arquitectos Stamatios Kleanthis y Eduard Schaubert que diseñaran un plan de ciudad moderno adecuado para la capital de un estado. En cuanto a Salónica, después del incendio de 1917, el gobierno ordenó un nuevo plan de la ciudad bajo la supervisión de Ernest Hébrard. Otros arquitectos griegos modernos incluyen Anastasios Metaxas, Panagis Kalkos, Ernst Ziller, Dimitris Pikionis y Georges Candilis.

El teatro en su forma occidental nació en Grecia. La ciudad-estado de la Atenas clásica, que se convirtió en un importante poder cultural, político y militar durante este período, fue su centro, donde se institucionalizó como parte de un festival llamado Dionysia, que honró al dios Dioniso. La tragedia (finales del siglo VI a. C.), la comedia (486 a. C.) y la sátira fueron los tres géneros dramáticos que surgieron allí.

Durante el período bizantino, el arte teatral se redujo considerablemente. Según Marios Ploritis, la única forma que sobrevivió fue el teatro popular (Mimos y Pantomimos), a pesar de la hostilidad del estado oficial. Más tarde, durante el período otomano, el principal arte folklórico teatral fue el Karagiozis. El renacimiento que condujo al teatro griego moderno tuvo lugar en la Creta veneciana. Dramaturgos importantes incluyen Vitsentzos Kornaros y Georgios Chortatzis.

El teatro griego moderno nació después de la independencia griega, a principios del siglo XIX, e inicialmente fue influenciado por el teatro y el melodrama heptaneses, como la ópera italiana. El Nobile Teatro di San Giacomo di Corfù fue el primer teatro y teatro de ópera de la Grecia moderna y el lugar donde se realizó la primera ópera griega, El candidato parlamentario de Spyridon Xyndas (basada en un libreto exclusivamente griego). A finales del siglo XIX y principios del XX, la escena teatral ateniense estuvo dominada por revistas, comedias musicales, operetas y nocturnos, y dramaturgos notables que incluyeron a Spyridon Samaras, Dionysios Lavrangas, Theophrastos Sakellaridis y otros.

El Teatro Nacional de Grecia fue inaugurado en 1900 como Royal Theatre. Los dramaturgos notables del teatro griego moderno incluyen Gregorios Xenopoulos, Nikos Kazantzakis, Pantelis Horn, Alekos Sakellarios e Iakovos Kambanelis, mientras que los actores notables incluyen a Cybele Andrianou, Marika Kotopouli, Aimilios Veakis, Orestis Makris, Katina Paxinou, Manos Katrakis y Dimitris. Los directores importantes incluyen Dimitris Rontiris, Alexis Minotis y Karolos Koun.

La literatura griega se puede dividir en tres categorías principales: literatura griega antigua, bizantina y moderna.

Atenas es considerada el lugar de nacimiento de la literatura occidental. Al comienzo de la literatura griega se encuentran las dos obras monumentales de Homero: la Ilíada y la Odisea. Aunque las fechas de composición varían, estas obras se fijaron alrededor del año 800 aC o después. En el período clásico, muchos de los géneros de la literatura occidental se hicieron más prominentes. Poesía lírica, odas, pastorales, elegías, epigramas; presentaciones dramáticas de comedia y tragedia; La historiografía, los tratados retóricos, la dialéctica filosófica y los tratados filosóficos surgieron en este período. Los dos poetas líricos principales fueron Safo y Píndaro. La era clásica también vio el amanecer del drama.

De los cientos de tragedias escritas y representadas durante la época clásica, solo han sobrevivido un número limitado de obras de tres autores: las de Esquilo, Sófocles y Eurípides. Las obras sobrevivientes de Aristófanes también son un tesoro de presentación cómica, mientras que Heródoto y Tucídides son dos de los historiadores más influyentes de este período. El mayor logro en prosa del siglo IV fue en filosofía con las obras de los tres grandes filósofos.

La literatura bizantina se refiere a la literatura del Imperio bizantino escrita en griego cautivador, medieval y moderno, y es la expresión de la vida intelectual de los griegos bizantinos durante la Edad Media cristiana. Aunque la literatura bizantina popular y la literatura griega moderna temprana comenzaron en el siglo XI, las dos son indistinguibles.

La literatura griega moderna se refiere a la literatura escrita en griego moderno común, que surgió de los últimos tiempos bizantinos en el siglo XI. El poema cretense renacentista Erotokritos es sin duda la obra maestra de este período de la literatura griega. Es un romance en verso escrito alrededor de 1600 por Vitsentzos Kornaros (1553-1613). Más tarde, durante el período de la iluminación griega (Diafotismos), escritores como Adamantios Korais y Rigas Feraios prepararon con sus obras la Revolución griega (1821-1830).

Las principales figuras de la literatura griega moderna incluyen Dionysios Solomos, Andreas Kalvos, Angelos Sikelianos, Emmanuel Rhoides, Demetrius Vikelas, Kostis Palamas, Penélope Delta, Yannis Ritsos, Alexandros Papadiamantis, Nikos Kazantzakis, Andreas Embeirikos, Kostas Karyotakis, Gregorios Xenopoulos, Constantine P. , Nikos Kavvadias, Kostas Varnalis y Kiki Dimoula. Dos autores griegos han sido galardonados con el Premio Nobel de Literatura: George Seferis en 1963 y Odysseas Elytis en 1979.

La mayoría de las tradiciones filosóficas occidentales comenzaron en la antigua Grecia en el siglo VI a. C. Los primeros filósofos se llaman “presocráticos”, que designa que llegaron antes que Sócrates, cuyas contribuciones marcan un punto de inflexión en el pensamiento occidental. Los presocráticos eran de las colonias occidentales o orientales de Grecia y solo sobreviven fragmentos de sus escritos originales, en algunos casos una mera oración.

Un nuevo período de filosofía comenzó con Sócrates. Al igual que los sofistas, rechazó por completo las especulaciones físicas en las que sus predecesores se habían permitido, e hizo de los pensamientos y opiniones de las personas su punto de partida. Los aspectos de Sócrates se unieron primero de Platón, que también combinó con ellos muchos de los principios establecidos por filósofos anteriores, y desarrolló todo este material en la unidad de un sistema integral.

Aristóteles de Stagira, el discípulo más importante de Platón, compartió con su maestro el título del filósofo más grande de la antigüedad. Pero mientras Platón había tratado de dilucidar y explicar las cosas desde el punto de vista supra-sensual de las formas, su alumno prefirió comenzar a partir de los hechos que nos brinda la experiencia. Excepto por estos tres filósofos griegos más importantes, otras escuelas conocidas de filosofía griega de otros fundadores durante la antigüedad fueron el estoicismo, el epicureismo, el escepticismo y el neoplatonismo.

La filosofía bizantina se refiere a las ideas filosóficas distintivas de los filósofos y eruditos del Imperio bizantino, especialmente entre los siglos VIII y XV. Se caracterizaba por una cosmovisión cristiana, pero que podía extraer ideas directamente de los textos griegos de Platón, Aristóteles y los neoplatonistas.

En vísperas de la caída de Constantinopla, Gemistus Pletho intentó restaurar el uso del término “Hellene” y abogó por el regreso a los dioses olímpicos del mundo antiguo. Después de 1453, varios eruditos bizantinos griegos que huyeron a Europa occidental contribuyeron al Renacimiento.

En el período moderno, Diafotismos (en griego: Διαφωτισμός, “iluminación”, “iluminación”) fue la expresión griega de la Era de la Ilustración y sus ideas filosóficas y políticas. Algunos representantes notables fueron Adamantios Korais, Rigas Feraios y Theophilos Kairis.

Otros filósofos o politólogos griegos de la era moderna incluyen Cornelius Castoriadis, Nicos Poulantzas y Christos Yannaras.

La música vocal griega se remonta a la antigüedad, donde coros de género mixto se realizaban por entretenimiento, celebración y razones espirituales. Los instrumentos durante ese período incluyeron los aulos de doble caña y el instrumento de cuerda pulsada, la lira, especialmente el tipo especial llamado kithara. La música jugó un papel importante en el sistema educativo durante la antigüedad. A los niños se les enseñó música desde los seis años. Las influencias posteriores del Imperio Romano, Medio Oriente y el Imperio Bizantino también tuvieron efecto en la música griega.

Mientras la nueva técnica de polifonía se desarrollaba en Occidente, la Iglesia Ortodoxa Oriental se resistió a cualquier tipo de cambio. Por lo tanto, la música bizantina se mantuvo monofónica y sin ningún tipo de acompañamiento instrumental. Como resultado, y a pesar de ciertos intentos de ciertos cantantes griegos (como Manouel Gazis, Ioannis Plousiadinos o los chipriotas Ieronimos o Tragoudistis), la música bizantina se vio privada de elementos de los cuales en Occidente alentó un desarrollo sin obstáculos del arte. Sin embargo, este método que mantuvo la música alejada de la polifonía, junto con siglos de cultura continua, permitió que la música monofónica se desarrollara a las mayores alturas de la perfección. Bizancio presentó el canto bizantino monofónico; Un tesoro melódico de valor inestimable por su variedad rítmica y poder expresivo.

Junto con el canto y la música bizantina (Iglesia), el pueblo griego también cultivó la canción popular griega (Demotiko) que se divide en dos ciclos, el acrítico y el clefico. El akritic fue creado entre los siglos IX y X y expresaba la vida y las luchas de los akrites (guardias fronterizos) del imperio bizantino, siendo las más conocidas las historias asociadas con Digenes Akritas. El ciclo clefico surgió entre el período bizantino tardío y el comienzo de la Guerra de Independencia griega. El ciclo klephtic, junto con canciones históricas, paraloghes (canción narrativa o balada), canciones de amor, mantinades, canciones de boda, canciones de exilio y cantos fúnebres expresan la vida de los griegos. Hay una unidad entre las luchas del pueblo griego por la libertad, sus alegrías y tristezas y sus actitudes hacia el amor y la muerte.

Los kantádhes heptaneses (καντάδες ‘serenatas’; cantar .: καντάδα) se convirtieron en los precursores de la canción popular urbana moderna griega, influyendo en su desarrollo en un grado considerable. Durante la primera parte del siglo siguiente, varios compositores griegos continuaron tomando prestados elementos del estilo heptaneseano. Las canciones más exitosas durante el período 1870-1930 fueron las llamadas serenatas atenienses, y las canciones se presentaron en el escenario (επιθεωρησιακά τραγούδια ‘canciones teatrales de la revista’) en revistas, operetas y nocturnos que dominaban la escena teatral de Atenas.

Rebetiko, inicialmente una música asociada con las clases bajas, más tarde (y especialmente después del intercambio de población entre Grecia y Turquía) alcanzó una mayor aceptación general, ya que los bordes ásperos de su carácter subcultural abierto se suavizaron y pulieron, a veces hasta el punto de ser irreconocible. Fue la base del laïkó posterior (canción de la gente). Los principales artistas del género incluyen Vassilis Tsitsanis, Grigoris Bithikotsis, Stelios Kazantzidis, George Dalaras, Haris Alexiou y Glykeria.

Con respecto a la música clásica, fue a través de las islas Jónicas (que estaban bajo el dominio y la influencia occidentales) que todos los principales avances de la música clásica de Europa occidental se introdujeron en los griegos continentales. La región es notable por el nacimiento de la primera Escuela de música clásica griega moderna (Heptanesean o Ionian School, griego: Επτανησιακή Σχολή), establecida en 1815. Entre los representantes prominentes de este género se incluyen Nikolaos Mantzaros, Spyridon Xyndas, Spyridon Samaras y Pavlos Carrer. Manolis Kalomiris es considerado el fundador de la Escuela Nacional Griega de Música.

En el siglo XX, los compositores griegos tuvieron un impacto significativo en el desarrollo de la música clásica moderna y vanguardista, con figuras como Iannis Xenakis, Nikos Skalkottas y Dimitri Mitropoulos logrando prominencia internacional. Al mismo tiempo, compositores y músicos como Mikis Theodorakis, Manos Hatzidakis, Eleni Karaindrou, Vangelis y Demis Roussos obtuvieron seguidores internacionales por su música, que incluyen partituras de películas famosas como Zorba the Greek, Serpico, Never on Sunday, America America , Eternity and a Day, Chariots of Fire, Blade Runner, entre otros. Los compositores griegos estadounidenses conocidos por sus partituras cinematográficas incluyen también a Yanni y Basil Poledouris. Entre los cantantes de ópera griegos notables y músicos clásicos de los siglos XX y XXI están Maria Callas, Nana Mouskouri, Mario Frangoulis, Leonidas Kavakos, Dimitris Sgouros y otros.

Durante la dictadura de los Coroneles, la junta prohibió la música de Mikis Theodorakis y el compositor fue encarcelado, exiliado internamente y puesto en un campo de concentración, antes de que finalmente se le permitiera abandonar Grecia debido a la reacción internacional a su detención. Lanzado durante los años de la junta, Anthrope Agapa, ti Fotia Stamata (Make Love, Stop the Gunfire), del grupo pop Poll es considerada la primera canción de protesta contra la guerra en la historia del rock griego. La canción se hizo eco del lema hippie Hacer el amor, no la guerra y se inspiró directamente en la Guerra de Vietnam, convirtiéndose en un “gran éxito” en Grecia.

Grecia participó en el Festival de Eurovisión 35 veces después de su debut en el Concurso de 1974. En 2005, Grecia ganó con la canción “My Number One”, interpretada por la cantante greco-sueca Elena Paparizou. La canción recibió 230 puntos con 10 sets de 12 puntos de Bélgica, Bulgaria, Hungría, Reino Unido, Turquía, Albania, Chipre, Serbia y Montenegro, Suecia y Alemania, y también se convirtió en un gran éxito en diferentes países y especialmente en Grecia. El 51º Concurso de la Canción de Eurovisión se celebró en Atenas en el Salón Olímpico cubierto del Complejo Deportivo Olímpico de Atenas en Maroussi, organizado por Maria Menounos y Sakis Rouvas.

La cocina griega es característica de la dieta mediterránea saludable, que se resume en platos de Creta. La cocina griega incorpora ingredientes frescos en una variedad de platos locales como moussaka, pastitsio, ensalada griega clásica, fasolada, spanakopita y souvlaki. Algunos platos se remontan a la antigua Grecia, como skordalia (un puré espeso de nueces, almendras, ajo machacado y aceite de oliva), sopa de lentejas, retsina (vino blanco o rosado sellado con resina de pino) y pasteli (barra de caramelo con semillas de sésamo horneadas) con miel). En toda Grecia, las personas a menudo disfrutan comiendo platos pequeños como meze con varias salsas como tzatziki, pulpo a la parrilla y pescado pequeño, queso feta, dolmades (arroz, grosellas y piñones envueltos en hojas de vid), varias legumbres, aceitunas y queso. El aceite de oliva se agrega a casi todos los platos.

Algunos postres dulces incluyen melomakarona, diples y galaktoboureko, y bebidas como ouzo, metaxa y una variedad de vinos, incluida la retsina. La cocina griega difiere ampliamente de diferentes partes del continente y de una isla a otra. Utiliza algunos aromatizantes con más frecuencia que otras cocinas mediterráneas: orégano, menta, ajo, cebolla, eneldo y hojas de laurel. Otras hierbas y especias comunes incluyen albahaca, tomillo y semillas de hinojo. Muchas recetas griegas, especialmente en las partes del norte del país, usan especias “dulces” en combinación con carne, por ejemplo, canela y clavos en guisos.

El cine apareció por primera vez en Grecia en 1896, pero el primer cine teatro real se abrió en 1907 en Atenas. En 1914 se fundó Asty Films Company y comenzó la producción de películas largas. Golfo (Γκόλφω), una conocida historia de amor tradicional, es considerada la primera película griega, aunque hubo varias producciones menores, como noticieros antes. En 1931, Orestis Laskos dirigió Daphnis y Chloe (Δάφνις και Χλόη), que contiene una de las primeras escenas de desnudos en la historia del cine europeo; También fue la primera película griega que se jugó en el extranjero. En 1944, Katina Paxinou fue galardonada con el Premio de la Academia de Mejor Actriz de Reparto por Por quién doblan las campanas.

Los años 50 y principios de los 60 son considerados por muchos como una “edad de oro” del cine griego. Los directores y actores de esta época fueron reconocidos como figuras importantes en Grecia y algunos ganaron reconocimiento internacional: George Tzavellas, Irene Papas, Melina Mercouri, Mihalis Kakogiannis, Alekos Sakellarios, Nikos Tsiforos, Iakovos Kambanelis, Katina Paxinou, Nikos Koundouros, Ellie Lambeti y otros . Se hicieron más de sesenta películas por año, la mayoría con elementos de cine negro. Algunas películas notables incluyen The Drunkard (1950, dirigida por George Tzavellas), The Counterfeit Coin (1955, de Giorgos Tzavellas), Πικρό Ψωμί (1951, de Grigoris Grigoriou), O Drakos (1956, de Nikos Koundouros), Stella (1955, dirigida por Cacoyannis y escrita por Kampanellis), Ay de los jóvenes (1961, por Alekos Sakellarios), Glory Sky (1962, por Takis Kanellopoulos) y The Red Lanterns (1963, por Vasilis Georgiadis)

Cacoyannis también dirigió Zorba the Greek con Anthony Quinn, que recibió las nominaciones a Mejor director, Mejor guión adaptado y Mejor película. Finos Film también contribuyó en este período con películas como Λατέρνα, Φτώχεια και Φιλότιμο, Madalena, I theia ap ‘to Chicago, Το ξύλο βγήκε από τον Παράδεισο y muchas más.

Durante las décadas de 1970 y 1980, Theo Angelopoulos dirigió una serie de películas notables y apreciadas. Su película Eternity and a Day ganó la Palma de Oro y el Premio del Jurado Ecuménico en el Festival de Cine de Cannes de 1998.

También hay cineastas de renombre internacional en la diáspora griega, como la Costa-Gavras greco-francesa y los greco-estadounidenses Elia Kazan, John Cassavetes y Alexander Payne.

Más recientemente, Yorgos Lanthimos (director de cine y teatro, productor y guionista) recibió cuatro nominaciones a los Premios de la Academia por su trabajo, incluyendo Mejor película de idioma extranjero para Dogtooth (2009), Mejor guión original para The Lobster (2015) y Mejor película y Mejor director por The Favourite (2018).

Grecia es el lugar de nacimiento de los antiguos Juegos Olímpicos, registrados por primera vez en 776 a. C. en Olimpia, y fue sede de los Juegos Olímpicos modernos dos veces, los Juegos Olímpicos de Verano inaugurales de 1896 y los Juegos Olímpicos de Verano 2004. Durante el desfile de naciones, Grecia siempre se llama primero, como la nación fundadora del antiguo precursor de los Juegos Olímpicos modernos. La nación ha competido en todos los Juegos Olímpicos de verano, uno de los únicos cuatro países que lo han hecho. Después de haber ganado un total de 110 medallas (30 de oro, 42 de plata y 38 de bronce), Grecia ocupa el puesto 32 por medallas de oro en el recuento de medallas olímpicas de verano de todos los tiempos. Su mejor actuación fue en los Juegos Olímpicos de Verano de 1896, cuando Grecia terminó en segundo lugar en la tabla de medallas con 10 medallas de oro.

El equipo nacional de fútbol griego, que ocupó el puesto 12 en el mundo en 2014 (y que alcanzó el octavo en el mundo en 2008 y 2011), fue coronado Campeón de Europa en la Eurocopa 2004 en una de las mayores sorpresas en la historia del deporte. La Super Liga griega es la liga de fútbol profesional más alta del país, que comprende dieciséis equipos. Los más exitosos son Olympiacos, Panathinaikos y AEK Athens.

El equipo nacional de baloncesto griego tiene una tradición de excelencia en el deporte que se ha prolongado durante décadas, siendo considerado uno de los mejores poderes mundiales de baloncesto. A partir de 2012, ocupó el cuarto lugar en el mundo y el segundo en Europa. Ganaron el Campeonato de Europa dos veces en 1987 y 2005, y alcanzaron los últimos cuatro en dos de los últimos cuatro Campeonatos del Mundo FIBA, tomando el segundo lugar en el mundo en el Campeonato del Mundo FIBA ​​2006, después de una victoria 101-95 contra el Equipo de EE. UU. en la semifinal del torneo. La principal liga nacional de baloncesto, A1 Ethniki, está compuesta por catorce equipos. Los equipos griegos más exitosos son Panathinaikos, Olympiacos, Aris Thessaloniki, AEK Athens y P.A.O.K. Los equipos de baloncesto griegos son los más exitosos en el baloncesto europeo en los últimos 25 años, habiendo ganado 9 Euroligas desde el establecimiento del formato de la Final Four de la Euroliga en 1988, mientras que ninguna otra nación ha ganado más de 4 campeonatos de la Euroliga en este período. Además de las 9 Euroligas, los equipos griegos de baloncesto (Panathinaikos, Olympiacos, Aris Thessaloniki, AEK Athens, P.A.O.K, Maroussi) han ganado 3 coronas triples, 5 copas Saporta, 2 copas Korać y 1 copa de campeones de Europa FIBA. Después del triunfo del Campeonato de Europa de 2005 del equipo nacional de baloncesto griego, Grecia se convirtió en el actual Campeón de Europa en fútbol y baloncesto.

El equipo nacional de waterpolo femenino de Grecia se ha convertido en una de las principales potencias del mundo, convirtiéndose en Campeona del Mundo después de su victoria por la medalla de oro contra China en el Campeonato Mundial de 2011. También ganaron la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de verano de 2004, la medalla de oro en la Liga Mundial de 2005 y las medallas de plata en los Campeonatos de Europa de 2010 y 2012. El equipo nacional de waterpolo masculino de Grecia se convirtió en el tercer mejor equipo de waterpolo del mundo en 2005, después de su victoria contra Croacia en el juego por la medalla de bronce en el Campeonato Mundial Acuático 2005 en Canadá. Las principales ligas nacionales de waterpolo, la Liga griega de waterpolo masculino y la Liga griega de waterpolo femenino se consideran entre las principales ligas nacionales de waterpolo europeo, ya que sus clubes han tenido un éxito significativo en las competiciones europeas. En las competiciones europeas masculinas, Olympiacos ganó la Liga de Campeones, la Supercopa de Europa y la Triple Corona en 2002 convirtiéndose en el primer club en la historia del waterpolo en ganar todos los títulos en los que ha competido en un solo año (Campeonato nacional, Copa nacional, Liga de Campeones y Supercopa de Europa), mientras que NC Vouliagmeni ganó la Copa de Ganadores de la Copa LEN en 1997. En las competiciones europeas femeninas, los equipos griegos de waterpolo (NC Vouliagmeni, Glyfada NSC, Olympiacos, Ethnikos Piraeus) están entre los más exitosos de Europa agua, después de haber ganado 4 LEN Champions Cups, 3 LEN Trophies y 2 European Supercups.

El equipo nacional de voleibol masculino griego ha ganado dos medallas de bronce, una en el Campeonato Europeo de Voleibol y otra en la Liga Europea de Voleibol Masculino, un quinto lugar en los Juegos Olímpicos y un sexto lugar en el Campeonato Mundial de Voleibol Masculino FIVB. La liga griega, la A1 Ethniki, es considerada una de las mejores ligas de voleibol en Europa y los clubes griegos han tenido un éxito significativo en las competiciones europeas. Olympiacos es el club de voleibol más exitoso del país que ha ganado la mayor cantidad de títulos nacionales y es el único club griego que ha ganado títulos europeos; ganaron dos Copas CEV, fueron dos veces subcampeones de la Liga de Campeones CEV y jugaron en 12 Final Fours en las competiciones europeas, lo que los convirtió en uno de los clubes de voleibol más tradicionales de Europa. Iraklis también ha visto un éxito significativo en las competiciones europeas, después de haber sido tres veces subcampeón de la Liga de Campeones CEV.

En balonmano, AC Diomidis Argous es el único club griego que ha ganado una Copa de Europa.

Aparte de estos, el cricket es relativamente popular en Corfú.

Los numerosos dioses de la antigua religión griega, así como los héroes míticos y los acontecimientos de las antiguas epopeyas griegas (La Odisea y La Ilíada) y otras piezas de arte y literatura de la época conforman lo que hoy en día se conoce coloquialmente como mitología griega. Además de cumplir una función religiosa, la mitología del mundo griego antiguo también desempeñó un papel cosmológico, ya que tenía la intención de explicar cómo se formó y funcionó el mundo.

Los principales dioses de la antigua religión griega eran el Dodekatheon, o los Doce Dioses, que vivían en la cima del Monte Olimpo. El más importante de todos los dioses griegos antiguos era Zeus, el rey de los dioses, que estaba casado con su hermana, Hera. Los otros dioses griegos que formaron los Doce Olímpicos fueron Ares, Poseidón, Atenea, Deméter, Dioniso, Apolo, Artemisa, Afrodita, Hefesto y Hermes.